一周音乐会（2月27—3月5日）（二）

“我的祖国”洪音与中央芭蕾舞团交响乐团音乐会

时间：2022.03.02 19:30
场馆：国家大剧院-音乐厅
演出详情：
洪音
杭州爱乐乐团驻团指挥兼业务部主任。
出生于音乐世家，自幼随天津音乐学院高燕生先生学习钢琴演奏及作曲理论基础知识。高中就读于天津市直属重点天津中学,
毕业后以优异的文化课及专业成绩考入中央音乐学院指挥系，学习交响乐队指挥专业，师从中央歌剧院音乐总监、杭州爱乐乐团艺术总监兼首席指挥杨洋。
2012年，洪音执棒了由中国对外文化交流协会和北京对外文化交流协会共同主办的“第五届北京国际音乐比赛——长笛比赛”全部比赛音乐会及颁奖音乐会，获得了评委和参赛选手的高度赞扬。2012年及2013年，洪音与来自美国的默剧大师丹尼·卡密连续合作两年，为小朋友们献上了《音乐会的小丑》及《丢失的大象》两场精彩的六一儿童音乐会，完美的展现了舞台表演和乐队指挥的结合。
2013-2014年，洪音在由国家广电总局和浙江省人民政府主办的“中国国际动漫节”开幕式工作中，担任音乐总监。2014年7月，洪音在由浙江省文化厅主办的“第九届音乐舞蹈节比赛”中担任西洋乐组别评委。2015年，由上海音乐学院与杭州爱乐乐团合作开办的“作曲系新作品试听－杭州爱乐乐团实践基地”项目开启至今，洪音担任项目总负责人及音乐会指挥。2015年，由杭州市文广集团“FM89杭州之声”广播电台与“杭州爱乐乐团”合作开办的《89听爱乐》专业古典音乐欣赏频道，正式向洪音颁发聘书，并任栏目总监，开播至今受到听众及专业人士的一致赞扬。2016年8月，洪音参与了2016中国杭州G20峰会“最忆是杭州”音乐会的全部排练演出工作，并于同年10月执棒了13场“最忆是杭州”音乐会的复演。2017年6月1日儿童节，洪音制作并执棒著名德国儿童歌剧<
Hnsel und Gretel> 音乐会版中国首演。
作为目前中国最活跃的青年指挥家之一，洪音的足迹遍及了中国爱乐乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团、兰州交响乐团、甘肃交响乐团、西安交响乐团、昆明交响乐团等。合作过的国际音乐家有米歇尔·马丁·科弗勒、玛西莫·麦瑟尔、周善祥等。国内艺术家有魏松、石倚洁、薛皓垠、唐俊乔、娜木拉等。洪音在参与国内各地方交响乐团的大量排练演出工作同时，在近年内还带领杭州爱乐乐团进行了百场普及音乐会、室内乐音乐会、户外夏季音乐会和“高雅艺术进校园”活动以及乐团音乐季的演出，深受观众及大学高校师生好评。洪音不仅在交响乐作品量方面有着深厚的积累，而且还在指挥风格及艺术处理上有着独到见解。
中央芭蕾舞团交响乐团
中央芭蕾舞团交响乐团（以下简称芭交）成立于1959年，隶属于中央芭蕾舞团，是目前国内主要以演奏芭蕾舞音乐为主的交响乐团。音乐总监张艺、首席客席指挥黄屹、常任指挥刘炬。乐团成员均毕业于高等音乐学府，接受严格的专业训练，具备良好的音乐素质，另有部分高级人才具有海外专业院校留学深造经历。近年来乐团整体艺术水准快速提升，已得到业内人士的广泛关注和好评，是中国乐坛最具朝气和发展潜力的国家级交响乐团。
芭交不仅在国内独树一帜，在国际上也享有较高声誉。除承担本团芭蕾演出伴奏工作外，还承接大量国际著名芭蕾舞团和歌剧院访华演出伴奏任务，如法国巴黎歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、莫斯科大剧院，以及来自德国、意大利、澳大利亚、丹麦、瑞典等国家和地区的知名芭蕾舞团。
近年来，芭交在中芭团长、艺术总监冯英和音乐总监张艺的带领下，积极拓展交响音乐会演出，在国家大剧院以及全国各地大剧院上演了众多时代、风格跨度较大且形式、内容尤为丰富的优秀作品，包括赫赫有名的巴赫、莫扎特、贝多芬、门德尔松、舒曼等古典浪漫主义精品，脍炙人口的德彪西、拉威尔、斯特拉文斯基、理查·施特劳斯、马勒、伯恩斯坦等近代经典，以及观众尤为耳熟能详的由柴科夫斯基、普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、穆索尔斯基、肖斯塔科维奇、卡巴列夫斯基等组成的“俄国军团”等。此外，芭交还与国家大剧院合作首演了一系列中国杰出青年作曲家的优秀新作。
长久以来，芭交一直不断与国际音乐名家紧密合作以磨练队伍、提升水准，如谭利华、张国勇、杨洋、林大叶、夏小汤、袁丁等国内著名指挥家，德国著名指挥家、莱比锡广播乐团音乐总监、日本札幌交响乐团音乐总监马克思·博莫，著名男高音歌唱家卡雷拉斯，日本著名动漫音乐大师久石让，著名钢琴演奏家郎朗、陈萨、谭小棠，小提琴家吕思清、黄滨、宁峰、黄蒙拉、朱丹、王之炅，大提琴家古斯塔夫·瑞文纽斯、秦立巍等。
2014年，为庆祝中央芭蕾舞团成立55周年，芭交专门灌制了一套8CD的音乐会现场唱片集，业内人士对唱片集的艺术水准给予了极高评价。2015年，芭交在瑞士日内瓦联合国总部参加“五常”重要国际政治活动演出，不仅记录了芭交独立走向国际舞台的开门红，也成为乐团发展史上浓墨重彩的一笔。2019年适逢祖国70华诞，也是中央芭蕾舞团建团60周年，芭交推出《中央芭蕾舞团-闪耀-庆祝建团 60 周年实况录音精粹 12CD》，作为乐团全体艺术家为60周年团庆精心准备的集萃献礼，更是为广大观众精诚奉献的中国芭蕾艺术60年足迹的音乐盛宴。
随着乐团建设步伐不断开拓发展，加大“请进来、走出去”力度已成为未来发展的重点。更多优秀的艺术家与芭交建立深度合作，芭交也不断以多样化的形式将自己介绍给首都以外的更多观众。随着我国文艺事业改革步伐的进一步迈进，相信芭交在未来的艺术舞台上，定会成为一支独树一帜且不可小觑的文艺力量。
演出曲目：
斯拉夫舞曲第一号
德沃夏克 曲
交响诗套曲《我的祖国》
斯美塔那 曲
维谢赫拉德城堡
沃尔塔瓦河
萨尔卡
——中场休息——
波希米亚的森林与草原
塔波尔小镇
布拉尼克山
“国际妇女节”特别策划 音乐夜话：赖嘉静、谢楠、李喆、周阳
与国家大剧院管弦乐团

演出时间：2022.03.03/04 19:30
场馆：国家大剧院
演出详情：
指挥：赖嘉静
赖嘉静，青年指挥，任职于中央音乐学院交响乐团。自幼热爱音乐并学习钢琴，中央音乐学院、美国辛辛那提大学音乐学院乐队指挥双硕士；先后师从于指挥家陈琳及指挥家Mark Gibson，指挥家、钢琴家P.V. Dobrovolsky。
2010年起兼任杨鸿年教授创立的北京爱乐合唱团（原中国国家交响乐团附属少年及女子合唱团）排练指挥及钢琴艺术指导，在俄罗斯第九届“尤·法力克-歌唱世界”国际合唱比赛中获大赛唯一“最佳乐器伴奏奖”。2012年起，在中央歌剧院担任合唱指挥，完成多部歌剧、清唱剧的排演工作。
2013年，从全球三百余名指挥中脱颖而出，作为最年轻的指挥受邀参与瑞士琉森音乐节“本纳德·海丁克大师班”，执棒瑞士琉森音乐节管弦乐团。2014年与著名指挥家Terje Mikkelsen合作，担任由挪威易卜生国际中心与挪威北极歌剧中心联合制作的歌剧《NORA》的助理指挥及声乐艺术指导。2015年，指挥中央歌剧院演出威尔第歌剧《茶花女》；同年，受邀赴意大利拉文纳参加“里卡多·穆蒂”意大利歌剧学院，随穆蒂大师学习威尔第歌剧《法斯塔夫》；与中国台湾创世歌剧团合作，在高雄指挥演出莫扎特歌剧《女人心》。2016年，担任国家大剧院制作原创儿童歌剧《阿凡提》首演及两轮复排演出指挥。2017年，担任国家大剧院制作施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》幕后乐队指挥；担任国家大剧院驻院歌剧演员专场普契尼歌剧《艺术家生涯》助理声乐指导。
2017年夏季，受邀赴瑞士参加梅纽因国际音乐节，与其音乐节乐团成功合作音乐会。2018年初，于美国辛辛那提音乐学院成功指挥演出普契尼歌剧《贾尼·斯基基》；9月在首届OFUNAM国际指挥大赛中荣获第二名及由乐团成员投票选出的“OFUNAM特别奖”，受邀于2019-2020乐季执棒数场音乐会。2018-2019年，赖嘉静二度执棒国家大剧院管弦乐团、合唱团，成功首演国家大剧院原创儿童歌剧《没头脑和不高兴》。
谢楠
谢楠，著名小提琴演奏家，中央音乐学院教授、小提琴教研室主任、博士生导师，中国音乐家协会小提琴学会副会长，曾任CCTV钢琴、小提琴大赛评委、Shlomo Mintz国际小提琴大赛、Andrea Postacchini小提琴大赛、香港国际小提琴大赛、Schoenfeld国际弦乐大赛评委。被国内外评论界誉为“提琴魔女”。
极具非凡音乐天赋的谢楠，九岁登台演奏门德尔松《E小调小提协奏曲》，获广东省音乐大赛第二名；十四岁在北京国际青少年小提琴比赛中一举成名；十六岁在波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛中再次获胜，并同时荣获该赛唯一的“维尼亚夫斯基作品最佳演奏奖”。维尼亚夫斯基国际小提琴比赛评委会主席布热祖夫斯基（Z. BRZEWSKI）在评语中写道：“富于激情的精彩演奏……令人回味无穷。”著名英国小提琴家马斯特斯（R. MASTERS）称她是“了不起的天才”。
由于成绩突出，谢楠多次受到中华人民共和国文化部的表彰与嘉奖。中央电视台亦多次为其录制个人专辑并向全国播放。
谢楠先后从师朱雄震教授、黄晓芝教授、林耀基教授，以优异成绩获硕士学位后赴美深造，从师ALICE SCHOENFELD教授，并获南加州大学音乐学院颁发的最高演奏家文凭。谢楠曾得到著名小提琴大师斯特恩、阿卡多、祖克曼亲自指导，受到大师们高度赞赏。1999年，谢楠成功录制出版了被伟大小提琴大师海菲茨誉为小提琴圣经的《克莱采尔42首随想练习曲》，成为世界上第一位录制该作品（全套）的小提琴家，并录制出版《弦琴往事》、《马思聪作品集》等多张个人演奏专辑。近年，谢楠获得教育部“新世纪人才”资助计划，成功录制并出版《勃拉姆斯三首小提琴奏鸣曲》，并同步推出教材，填补了国内这项录音空白。最近她的最新专辑《遇见》已由中国唱片总公司出版发行，并获得2019发烧天碟最佳艺术奖。
多年来，谢楠活跃在各地音乐舞台，经常参加世界各地重大演出交流活动，出访英国、德国、奥地利、波兰、芬兰、朝鲜、俄罗斯、荷兰、日本、美国、加拿大、南非、韩国、泰国等国家及中国港澳台地区，深受观众热列欢迎并获得高度赞誉。她应邀在北京国际音乐节、澳门艺术节、上海之春国际音乐节、日本亚洲交响音乐节、亚洲文化部长论坛、中央电视台音乐台三周年庆典音乐会等担任小提琴独奏；与中国爱乐乐团、中国交响乐团、中央歌剧院交响乐团、中国青年交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、台湾爱乐乐团、约翰内斯堡爱乐乐团、芬兰KUOPIO交响乐团、荷兰BRABANTS交响乐团、澳门乐团、汉城室内乐团、香港中乐团、台北实验国乐团等国内外众多著名乐团合作演出，均担任小提琴独奏，所到之处好评如潮、反响热烈。
自任教中央音乐学院管弦系以来，她将炽热的爱心投入教学，她的学生在国内外重大比赛中屡获奖项。2008年汶川地震后，她心系灾区毅然举办义演音乐会。她还应邀在耶鲁大学音乐学院、波士顿大学音乐学院、加拿大McGill大学音乐学院、新加坡杨秀桃音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院等院校进行大师班讲座，深受好评。
作为一名杰出的中国音乐家，谢楠立志以弘扬中国音乐作品为己任，2002年以来，她在著名的维也纳金色大厅、荷兰飞利浦音乐厅、日本大阪音乐厅、南非约翰内斯堡音乐厅等著名音乐厅公演了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，均获巨大成功（在维也纳金色大厅的演出实况已由中国唱片总公司出版发行）。在香港文化中心音乐厅及台北中正音乐厅她分别与香港中乐团、台北实验国乐团演出国乐版《梁祝》，引起极大轰动，被媒体称为“蝴蝶女王”。她的演奏精彩华丽、热情奔放，音色圆润甜美，音乐细腻感人、摄人魂魄。她的出色演绎被誉为“激情的冷静、理智的火花”。
谢楠本场音乐会独奏用小提琴由喻艺术基金慷慨提供。
李喆
国家大剧院管弦乐团首席，华裔加拿大小提琴家，始终活跃在国际职业乐团和室内乐舞台上，具有丰富的交响乐、歌剧和室内乐演奏经验和令人瞩目的乐团首席经历。先后在伦敦交响乐团、加拿大蒙特利尔音乐家室内乐团、中国中央歌剧院交响乐团和中国国家大剧院管弦乐团担任小提琴演奏家、乐团首席。为“北京三重奏”（Beijing trio）、“国家大剧院四重奏”（China NCPA Quartet）组建成员，为国务院文化部、国家外国专家局特聘专家，中国音乐家协会室内乐学会理事，中央音乐学院客座教授、研究生导师，保利院线艺术专家审核委员会专家。
李喆出生于山东高密，从少年便显露出音乐才华。十岁获得全国小提琴比赛二等奖，就读于中央音乐学院附小、附中及大学，师从小提琴教育家林耀基教授，后获全额奖学金分别在英国市政厅音乐学院（Guildhall School of Music and Drama）及加拿大蒙特利尔大学音乐学院（Universite de Montreal）深造，成为已故小提琴教育家伊夫拉·尼曼教授（Yfrah Neaman）关门弟子，并师从伦敦交响乐团首席高登·尼科利奇（Gorden Nicolich）和小提琴教育家艾里欧罗娃·图洛维斯基（Eleonora Turovsky）。
在学习期间曾担任中国儿童交响乐团、中国少年交响乐团、中国青年交响乐团、英国市政厅交响乐团、英国音乐家管弦乐团、蒙特利尔大学交响乐团首席。2001年入选英国伦敦交响乐团“音乐人才”计划并加入乐团工作，开启了职业演奏家生涯。2005年起担任加拿大蒙特利尔音乐家室内乐团副首席及代理首席。期间，还曾与四位音乐家合作举行帕格尼尼24首随想曲独奏音乐会，并担任加拿大蒙特利尔中国文化使节以及加拿大魁北克华裔音乐家协会秘书长。2010年受邀回国后，先后在中国中央歌剧院和中国国家大剧院管弦乐团担任乐团首席，带领乐团奉献了数十个音乐季的近千场音乐会和近百部歌剧，譬如《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《唐豪瑟》《阿依达》的演出，获得了社会各界的一致赞誉。因出色的表现，曾两次获得国务院文化部颁发的“优秀演奏奖”。
周阳
国家大剧院管弦乐团双簧管首席，法国巴黎L＇UFAM国际音乐（法国国际音乐家比赛）比赛银奖获得者。国家教育部学位认证双簧管演奏和室内乐双硕士学位。
生于黑龙江省哈尔滨市，毕业于中央音乐学院附中、法国巴黎高等师范音乐学院、巴黎国立音乐学院和凡尔赛国立音乐学院。求学期间曾师从中央音乐学院祝盾教授、金京春教授，巴黎交响乐团双簧管演奏家让-克劳德·雅布雷教授、法国国家交响乐团双簧管首席帕斯卡尔·苏蒙教授，并有幸得到演奏家开赛先生，Jaques TYS， David WALTER， Hansjrg Schellenberger的指导和帮助。
留学法国期间曾获得法国Amical奖学金，荷兰Zygmunt Zaleski Stichting基金会赞助。
2010年起至今就职于国家大剧院管弦乐团，基本参加了所有国家大剧院制作歌剧、音乐会。
2012至2015年，先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱以及中国台北和澳门举行亚洲巡演。2014年和2017年两度赴美，登上纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯交响音乐厅以及其它美国、加拿大主流表演艺术场馆。
2017年4月跟随乐团参加“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会《千年之约》的演出，圆满完成了文艺演出重大政治任务，为“一带一路”国际合作高峰论坛多边外交活动做出了突出贡献。
周阳有着丰富的演出经验，并与国内外诸多知名艺术家都有着深入的合作，包括指挥家郑小瑛、吕嘉、李心草、陈佐湟、吕绍嘉、张国勇、张艺、张弦、袁丁、胡咏言、汤沐海、郑明勋、祖宾·梅塔、洛林·马泽尔、捷杰耶夫、阿什肯纳奇、伊万·菲舍尔、法比奥路易斯、丹尼尔·欧伦、郑京和、艾森巴赫、赛格斯坦、阿什肯纳齐等。以及著名演奏家郎朗、王健、王羽佳、宁峰、吕思清、陈萨、和慧、索菲穆特、李飚、弗莱明、戈蒂耶·卡普松、霍内克等。演奏足迹遍布美国、加拿大、澳大利亚、俄罗斯、德国、意大利、朝鲜、阿联酋、韩国、中国港澳台等等。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
在每年48周的乐季中，他们把标志性的热情、活力和精湛，化为音乐里独有的神采，携手顶尖大师创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验最丰富、成就最卓越的亚洲乐团，他们缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度，对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献。
从委约国际顶尖作曲大师，到支持青年作曲家发展，他们促生了众多世界级优秀新作，推动了当代音乐发展，促进了中西音乐交流。他们的贝多芬《第九交响曲》、《爱格蒙特》戏剧配乐、马泽尔执棒并亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。
他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。新冠疫情期间，他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，举办数十场线上演出，场均浏览近3000万，成为全球乐界典范。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团。
吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年兼任音乐总监。吕嘉在交响乐及歌剧领域均造诣深厚，也是中国澳门乐团现任艺术总监。
演出曲目：
3月3日 音乐夜话：赖嘉静、谢楠、李喆与国家大剧院管弦乐团
霍尔堡组曲，Op. 40
格里格 曲
第一乐章：前奏曲
第二乐章：萨拉班德舞曲
第三乐章：加沃特舞曲
第四乐章：咏叹调
第五乐章：里戈东舞曲D小调双小提琴协奏曲，BWV 1043
巴赫 曲
第一乐章：活泼的
第二乐章：勿太慢的广板
第三乐章：快板
小提琴：谢楠
小提琴：李喆
——中场休息——C大调管乐序曲，Op. 24
门德尔松 曲 降E大调管乐八重奏，Op. 103
贝多芬 曲
第一乐章：快板
第二乐章：行板
第三乐章：小步舞曲
第四乐章：急板降E大调小夜曲，TrV 106，Op. 7
理查·施特劳斯 曲3月4日 音乐夜话：赖嘉静、谢楠、周阳与国家大剧院管弦乐团
霍尔堡组曲，Op. 40格里格 曲
第一乐章：前奏曲
第二乐章：萨拉班德舞曲
第三乐章：加沃特舞曲
第四乐章：咏叹调
第五乐章：里戈东舞曲小提琴与双簧管协奏曲，BWV 1060R巴赫 曲
第一乐章：快板
第二乐章：柔板
第三乐章：快板小提琴：谢楠 双簧管：周阳——中场休息——C大调管乐序曲，Op. 24 门德尔松 曲 降E大调管乐八重奏，Op. 103贝多芬 曲
第一乐章：快板
第二乐章：行板
第三乐章：小步舞曲
第四乐章：急板降E大调小夜曲，TrV 106，Op. 7 理查·施特劳斯 曲

“国际妇女节”特别策划：“美人赋”中国广播民族乐团音乐会

时间：2022.03.05 周六 19:30
场馆： 国家大剧院音乐厅
演出详情：
洪侠
洪侠，国家一级指挥。中国歌剧舞剧院常任指挥，黑龙江民族乐团艺术总监，中国传媒大学特聘教授，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会常务理事及指挥专业委员会副会长。2016年获得“十位杰出中国民族管弦乐指挥”称号。曾任黑龙江歌舞剧院交响乐团、民族乐团常任指挥，沈阳音乐学院指挥教授。先后合作并举办过专场音乐会的乐团有：广东民族乐团、上海民族乐团、湖北编钟国乐团、中国广播民族乐团、中央音乐学院青年民族乐团、沈阳音乐学院青年民族乐团及民歌合唱团、浙江民族乐团、江苏民族乐团、辽宁民族乐团、黑龙江省歌舞剧院民族乐团、山东歌舞剧院民族乐团、新加坡华乐团、中国澳门中乐团、高雄国乐团、中国香港演艺学院中乐团、中国香港新声中乐团、中国澳门长虹中乐团等。 由她执棒的中国歌剧舞剧院民族乐团先后举办刘文金、刘锡津专场音乐会，《国之瑰宝》专场民族音乐会。
在2016年、2017年春节欧洲和澳洲《国之瑰宝民族音乐会》的巡演中，她得到当地音乐评论家很高的评价和赞誉。澳洲的乐评人克林顿·怀特在文章中对指挥是这样评论的：“指挥家洪侠女士在音乐会自始至终而极富表现力的指挥，无一丝多余的动作或某种炫耀，她的指挥是极其的优雅——显然是一位好的指挥。”
中国广播民族乐团
中国广播民族乐团是成立于1949年的乐团，是中国广播艺术团所属的五个分团之一，具有极高的艺术水准和管理水平，历史悠久、成就卓著，在国内外享有盛誉。
中国广播民族乐团拥有近百人的演奏编制，气势恢宏。七十年来，在我国的指挥家、作曲家彭修文先生的积极倡导和不懈努力下，率先确立和奠定了以弓弦、弹拨、吹管和打击乐为基础的中国民族管弦乐队基本构架，为民族交响乐队不断的发展和完善，使之更加科学做出了重大贡献。当今中国广播民族乐团的乐队基本构架模式已经被国内外许多民族管弦乐团广泛参照。
七十多年来，中国广播民族乐团以丰富多彩的艺术实践，形式多样的演出给人们带来鼓舞、激励和美的享受。许多创作和演奏的作品已经成为常演不衰的经典保留曲目。乐团演奏和录制了几千部（集）的电影、电视、广播、磁带、CD等，为我国的广播电影电视事业做出了应有的贡献。七十多年的艺术成就中，乐团培养和造就了众多艺术家，不断涌现出的指挥家、作曲家、演奏家，深受国内外观众喜爱。
中国广播民族乐团作为中国民族音乐艺术品牌，中国民族文化的象征，以其超乎寻常的表现力和感染力向世人展现了中国历史和文化的丰富内涵。奏响亚洲和欧美，先后出访世界70多个国家和地区，为增进与世界各国的文化交流和友谊，为中国民族文化艺术走向世界做出了不懈的努力和卓越的贡献。
演出曲目：
民族管弦乐《节目序曲》施万春 曲张列 改编
女声独唱《枉凝眉》曹雪芹 词王立平 曲
《女儿情》杨洁 词许镜清 曲
演唱：尹岚
民族管弦乐《红色娘子军》组曲吴祖强、杜鸣心 曲
快乐的女战士
万泉河水清又清
二胡琵琶协奏曲《天缘》刘锡津 曲
第一乐章 缘起
第二乐章 缘随
第三乐章 缘定
二胡：周婷婷
琵琶：奉朝红
——中场休息——
民族交响幻想曲《霸王别姬》关峡 曲张列 移植编配
箫：李娟
古筝：孙欣
京胡：孔伟娟
演唱：崔蕊
柳琴协奏曲《雨后庭院》苏文庆、郑翠萍 曲
柳琴：崔军淼
琵琶协奏曲《王昭君》顾冠仁 曲
第一乐章：香溪情深
第二乐章：深宫忧思
第三乐章：出塞和番
琵琶：吴玉霞
【广州站】
广东民族乐团2021/2022音乐季 “凤凰花开”——庆祝“三八国际妇女节”民族音乐会

时间：2022.03.05 20:00
场馆：星海音乐厅(交响乐演奏厅)
【北京】“天空之城”-久石让&宫崎骏动漫经典音乐作品演奏会

时间：2022.03.03 19:30、
2022.03.05 16:30
场馆：北京市 | 三里屯·爱乐汇艺术空间-城市演奏厅
演出详情：
经典旋律全新演绎，音乐启蒙最佳选择，
一代宗师匠心独具，大师改编精彩非凡。
宫崎骏与久石让，一位是日本动画电影的领军人物；一位是被誉为“东方威廉姆斯”的日本电影配乐大师。他们是艺术里的天作之合，一同成就了日本动漫史上永恒的经典。他们是世界动漫史上的传奇，他们将世界动漫带入了一个黄金时代。感动了几代人，留下了美好无比的童年回忆。本场音乐会由独具一格的跨界表演乐团爱乐汇轻音乐团以室内乐的形式重新演绎。
久石让，中国年轻一代的动漫迷们都不陌生。久石让的音乐，有一种能勾起心底最纯真的力量，被人们称为触动灵魂的乐者。久石让与宫崎骏的黄金组合创作的《天空之城》、《千与千寻》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等经典作品深受广大青年朋友的喜爱。天空之城、千与千寻中的经典配乐更是常常作为背景音乐在众多场合中被引用。此外久石让更在电影配乐领域与多位著名导演合作，创作了《菊次郎的夏天》《太阳照常升起》等电影配乐佳作。
这次我们精挑细选出来的每一首作品都很符合音乐会的主题。演奏的内容是根据原曲，邀请了优秀作曲家富有针对性地重新做了编配，打造成适合于爱乐汇轻音乐团演奏的版本：充满天真童趣的《龙猫》、音乐色彩斑斓又不失大和民族特色的《千与千寻》、糅合了美国乡村音乐与民谣风格的《魔女宅急便》、以及融合探戈元素的《天空之城》，可以说是将散落的宝石精心串联起来了；其中的配乐可以说是不俗但是易懂，旋律给人独特的情感享受，有很大的年龄宽容度，不同的观众都可以从中得到美妙的体验。绝对可以让大家重温经典，进一步加深对大师作品的理解，获得真正美好的享受。这一夜，爱乐汇轻音乐团将带着我们，乘着娜乌西卡的飞行器穿越过风之谷，徜徉在萤光闪烁的山林中，再搭乘安静的旧式火车滑过寂静水面，奔向奇妙的神隐之乡……
本场音乐会即将重温多部经典动漫：
《龙猫》
什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？
心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。
与其如此，不如永远像孩子一样。
《千与千寻》
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站
很难有人可以自始至终陪着走完。
当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。
《天空之城》
我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。
每个人心中都有一座孤岛，它隐隐漂浮在心中，
让我们在疲惫的时候，不那么绝望。
《魔女宅急便》
魔法少女到了13岁就要离开家进行为期一年的独立修行。
从一个城市到另一个城市，只有靠自己努力。
学会长大，学会承受，学会哭过之后，还可以微笑地拥抱爸爸妈妈。
《悬崖上的金鱼姬》
你是不是也还记得这个可爱的小东西，《悬崖边上金鱼姬》里面的小金鱼
哎呦~那个肉嘟嘟，真想捏一把。
每当音乐响起时，你是不是也想和她一起在海里自由自在的游呢？
《菊次郎的夏天》
风景如画，旋律优美。
人生就像一次旅程，沿途会遇到各种风景，但最后我们都要回归。
《幽灵公主》
生不管你曾经被伤害得有多深，总会有一个人的出现，让你原谅之前生活对你所有的刁难。
演出曲目:
1.哈尔的移动城堡
2.千与千寻
3.菊次郎的夏天
4.萤火虫之墓
5.魔女宅急便
6.悬崖上的金鱼姬
7.龙猫
8.天空之城
9.起风了
10.红猪
11.幽灵公主
【广州】《天空之城》久石让·宫崎骏动漫经典音乐作品演奏会

时间：2022.03.04 周五
场馆：广州市 | 星海音乐厅(交响乐演奏厅)
演出详情：（同上）