《冰海战记》，披着战争外衣的反战番剧

2019年已经过去，在这一年里，我们看到了许多优秀的番剧动画，想必每个人在自己的心里都有自己喜欢的番剧。而这次我们就来谈一谈霸权社（wit studio）今年带来的作品《冰海战记》。本来是冲着霸权社的武戏去的，但没想到惊艳到我的是这部番剧的文戏，加上今年巨人第三季的第二部分，霸权社用实力向广大番剧爱好者证明了什么叫做理所当然的无敌。
下面包含剧透，请谨慎阅读。
《冰海战记》的前期故事节奏其实偏向于慢热，前两集只是介绍了相关的故事背景和出场的人物，故事的第一个小高潮是从第三集托尔兹遇见阿谢拉特开始（果然这就是三集定律吗），引出了第一句核心台词“真正的剑士是不需要剑的”。而观众们大概也能联想到“仁者无敌”这样的概念，但不得不说，即使你猜到了作者想要表达的东西，表达的过程却也能出彩到让你尖叫连连。

随着托尔兹的死，故事开始代入阿谢拉特的视角。阿谢拉特是以海盗的身份出现在观众面前，而在番剧的中期，我们也能看到阿谢拉特确实在做着海盗应该做的事：掠夺、杀戮等，再加上战争的背景与托尔芬的复仇之心，故事的氛围显得格外压抑，即使出现了一丝能够温暖人心的剧情，却也因为阿谢拉特的加入让温暖变得渣都不剩。

但故事没有止步于此，随着各类阴谋加入战场、克努特王子的侍从拉古纳尔死亡以及阿谢拉特遭到背叛，故事进入到了十分精彩的地方。番剧18集的文戏堪称一绝，在18集中，克努特王子在与神父讨论什么是爱的过程中明白了这样为了欲望的杀戮和掠夺是毫无意义的，而所谓的祈祷更是改变不了现实，想要改变这一切就要背负起自己作为“王”的责任，给予人民正确的“生与死”的意义。在这里，这部作品否定的不是所有战争，而是无意义地为了欲望的杀戮和掠夺的战争，将故事升华。

18集给予观众的思考还没有结束，22集阿谢拉特的自述又让阿谢拉特这个人物变得充满了矛盾的魅力，阿谢拉特作为奴隶的儿子，在复仇与成长的过程中做着自己讨厌的事，交着自己讨厌的朋友，对自己也充满了厌恶，但从未停止前进的脚步。作品在塑造阿谢拉特这个人物时，将人的矛盾性体现得淋漓尽致。——有些事必须得有个人来做，不是等英雄或者神，必须有个人来做。
确实，纵观历史，多少战争时代的人们都在祈求着有位英雄或者神带来和平，但能拯救人类的只有人类自己。

虽说这部番剧很多人都说是托尔芬或者阿谢拉特是主角，争议没有停过，但其实两者的说法都是正确的，作为一部漫改作品，漫画的封面就是托尔芬，而单论番剧而言，故事是随着阿谢拉特的出场逐渐步入高潮，又随着阿谢拉特的视角推进故事，最后又随着阿谢拉特的死亡故事结束，因此本身主角是谁无关紧要，故事已经足够吸引人，我个人更倾向于群像剧性质，因为里面的角色都足够出彩。

小结：总之《冰海战记》本身的主要看点就是故事足够吸引人，世界观与故事架构都十分宏大，人物塑造极度出彩，让观众在充满了“萌”、“搞笑”、“异世界”等诸多偏向于娱乐性质元素的番剧洪流中回归了看番的初心，只不过看《冰海战记》这类番剧时必须要关弹幕才能有极度良好的观看体验有点可惜就是了。