这部神作，赛博朋克的开创者，日本动画排名第一！

其实1995年的最初版本《攻壳机动队》剧场版，并没有把故事讲好。作为系统的引入剧情，剧场版仅仅是通过“傀儡师”的故事，完成了人物和剧情的引入，再通过这些情节和发生故事的大场景和周边环境的介绍，让观众大体了解了当时那种赛博朋克的世界构造，以及那种拥挤逼狭的人类生存环境，以及这种生存环境压迫下人类寻找生存出口，自然而然选择向网络靠拢的必然趋势！

这种选择，具象化就是斯皮尔伯格在《头号玩家》里设定的——因为现实作物的减产，而耕种土地的固定，产量的固定，人们在无法进一步增加作物产量导致全球食物资源产量固定，却束手无策的那种无所适从。人们会将注意力集中到网络虚拟空间里，要么像《头号玩家》的玩儿法，把多余的精力和空余的时间消耗在无意识的游戏里，要么像《攻壳机动队》这样将自己的意识或者身体数据化和机械化，避免食物或者其他资源对于自己生活的制约！
人类的生活和交流越来越依赖于互联网数据，而数据的流通打破了现实的国界和地域的限制，形成一种难以管控的态势。
“公安九课”就是为此而生的，他们利用自身的资源优势和技术优势，在互联网浩若烟海的信息流里面，筛选违反国家法规，破坏国家基本利益的各种网络信息交换，或者掌控大量机密信息的人员的违法流动……这一系列依靠电子技术和数据流量的网络犯罪！
（比如利用网络潜入、偷窃国家机密数据；和国外势力勾结出卖机密信息，以及携带大量信息偷渡或者潜逃等行为）

《攻壳机动队》首部剧场版的故事相对简单，就是公安九课群体对于“傀儡师”的追查，以及以草薙素子为中心点，对于人类肉体和意识存在的关系，引申出当时那种是保留沉重的肉体生活在日渐贫瘠和狭窄的世界上不断挣扎，还是放弃肉体选择将意识化作数据流，在网络世界里保留永生的自由自在。
两种思潮的博弈，成就了《攻壳机动队》骨子里对于人性与意识的终极思考。而这种思考，使得《攻壳机动队》在内涵层面上，一直一骑绝尘，走在无人能够超越的时代尖端！

而在执行的过程里，《攻壳机动队》完美地用动画的形式，通过情节的推进一点点地向观众展示了主创团队对于全信息化世界的一种构建——因为生存资源的集中，底层居民的生活环境越来越狭窄破败。那种从八九十年代香港底层社区复制过来的底层居住和生活环境，大量狭小而紧挨的楼层，杂乱肮脏的街道，人群拥挤的菜市场以及背后污水横流的小巷。

与之相对比的，是那些高耸的高楼大厦，纵横的高架桥和立体高速交通。越来越高端，占据越多生存资源的大型财阀集团。但是，这些高端群体的生活环境越来越干净整洁，但是里面越来越多的机械成分，比如中层成员追求效率而对身体部位的异化——书记员和电脑操作人员对自己手掌的机械化，和其他那些为了适应大浏览量和存储量的对于脑部以及其他部分的身体改造。

而高层阶层对于寿命的追求，进行的全机械化肌体或者意识保存技术，进一步延长了其对于其财富和资源控制时长。而且，逐渐从生存资源的掌控变成了人类肢体的掌控——有钱人可以任意享用和更换最健康的肢体，而底层居民只能拼尽一生财力，享受被淘汰下来的肌体，维持最基本的生存活动。
这种贫富差距，成为新时代的分配不均。本质上，还是贫富差距的具象化，不过从食物变成了肉体而已。
在这样漫长而无望的生存环境里，像草薙素子那样见识了太多不公平造成的犯罪的执法人员心灵冲击是巨大的。所以，表面上雷厉风行的素子，会在私底下一直质问关于肉体和意识的终极概念。时不时在亲近的巴特面前流露出厌倦自己的肢体的想法。

而傀儡师，正是抓住了她这样的心理弱点，通过各种案件的形成，吸引公安九课的注意，进一步诱惑她。通过诱骗或者引导她放弃自己迄今为止国家级别最完美的肌体，让她的意识流入网络，而自己可以将意识暂存在这具躯体里，完成自己的目的！

而且，傀儡师对于意识存在于网络世界里，有着自己的独特观点。这种观点如果流入人类世界，势必会引起大规模的意识叛乱。所以，作为意识新生体的傀儡师必须被消灭，就连作为国家级别的草薙素子都在可以牺牲的行列里。

而这种牺牲国家最得力助手的行为，进一步刺激了素子最终选择抛弃身体，上传意识的最终决定。当然，素子这些行为并没有在剧场版里面出现，而是需要通过TV版剧情和观众推理。
因为在第二部剧场版里，素子再出现，已经是一个纯意识形态，可以通过数据影响其他人造躯体的，无处不在的，神了。