君舍文化董事长钟丽芳：打造可复制的商业模式

本报记者 马秀岚 张靖超
2020年12月30日，根据李宗盛歌曲改编的音乐剧《当爱已成往事》在厦门进行巡演，这部由君舍文化出品的音乐剧迎来在2020年度全国巡演的尾声。
中国音乐剧虽已发展30年，仍难走近大众，也缺乏耳熟能详的作品。2018年湖南卫视播出的综艺《声入人心》捧红了郑云龙、阿云嘎等音乐剧演员，自此，在国内，音乐剧才开始逐渐被更多大众所熟知。
君舍文化目前的主营业务包括音乐剧为主的现场演出业务和动漫业务，关于为何切入音乐剧市场以及公司发展战略问题等，《中国经营报》记者在2020年12月24日专访了君舍文化董事长钟丽芳。
钟丽芳曾任小马奔腾文化传媒有限公司副董事长，有15年的影视文化传媒从业经验，制作并监制的作品包括《三国》《我的名字叫顺溜》等电视剧作品，以及《越光宝盒》《剑雨》《无人区》《匆匆那年》等电影作品，此外，曾参与国际制作《安德的游戏》等。
成立君舍文化的契机
《中国经营报》：你从小马奔腾出来后创立君舍文化的契机是什么？
钟丽芳： 我热爱文娱行业，从小马奔腾离开后，一直觉得还有未完成的事，放弃了着实可惜，在投资人劝说下，决定再试一次。因此成立了君舍文化。
音乐剧在中国正处在早期发展阶段，这条赛道是更有机会的。动漫行业亦是如此。对中国数亿级的儿童市场来说，好的IP很少，在动漫板块上，我们不仅有机会获得市场，并且在质量上也有很大提升空间。
经历过小马奔腾的失败，让我在成立君舍文化时已准备好面对未来的诸多挑战。2014年公司成立起就确定了现场演出和动漫作为整个公司的核心板块。
《中国经营报》：你之前比较熟悉的业务是电影电视剧，成立君舍文化切入到音乐剧和动漫的原因是什么？
钟丽芳： 2014、2015年影视行业已经是一片红海，产业的泡沫越来越大，我所学的专业是风险投资，我们也在观察有更深潜质的赛道。
目前国家发展的大主题包括丰富人们的精神文化建设，“十四五”报告中也指出要“以讲好中国故事为着力点，创新推进国际传播，加强对外文化交流和多层次文明对话”。影视内容可以满足一部分人的精神需求，但我们认为，现场演出和动漫领域更可以适应国家的发展方向。
目前音乐剧在国内还处于发展初期，但这个板块的门槛其实很高。我此前在国外拥有的资源，也有着更大的机会进入这个市场，并且这也是我们的优势。君舍文化旗下环球百老汇制作的华语原创音乐剧《不能说的秘密》在国外进行演出，优质的原创文化作品也在国际市场上占有一方天地。我们旗下的空速动漫原创的儿童动画IP《毛毛镇》《怪奇的虫洞》是广电总局评选出的优秀国漫作品；青年类动漫《云中居三子》和《沉默之蓝》一年内全球各大动画节入围及获奖过百，让空速动漫成为行业里的“获奖之王”，也证明我们在全球业内是被认可的。
《中国经营报》：如何确立音乐剧的商业模式？
钟丽芳：我从小马奔腾出来后进行反思，发现小马奔腾的商业模式还是缺乏可复制性，所以再次创业的时候经过深思熟虑要选择可复制的商业模式。
音乐剧的商业模式是授权。《狮子王》这部音乐剧在疫情之前一年票房能卖六七亿美元。它是在各个国家进行授权演出，再收取票房分账。我们之前投资的首个音乐剧是《一个美国人在巴黎》，获得了4项托尼奖、12项托尼奖提名。3年之后我们就回本，现在已经授权给了不同的国家演出，只要演出继续，我们就能获得收益，目前每个季度仍有收益。
音乐剧还有一项收益，比如我们把李宗盛的音乐改编成音乐剧，二次创作后的音乐剧版权和改编后的歌曲版权就属于我们，根据这个版权还能拍成电影、电视剧、网络大电影，这也是一种授权。
另外，音乐剧具有长期的收益。比如我们正在制作中的根据综艺《乘风破浪的姐姐》《青春有你》改编的音乐剧，未来会在全球巡演，综艺《乘风破浪的姐姐》如果要做下一季，要在全球招募，音乐剧的模式对综艺来说是很好的提前路演。对于平台来说实现了“一鱼多吃”，而且可以延续IP的热度。许多年之后，综艺可能没有了，但音乐剧还有，因为音乐剧的生命周期很长，有的长达20年、甚至30年。《妈妈咪呀》诞生快二十几年，《歌剧魅影》就更久了，综艺周期少有特别长的，但音乐剧可以一直产生收益。
为什么要请海外最牛的团队来做我们的音乐剧，都是百老汇和伦敦西区顶尖的制作团队，全部是得过“托尼奖”或“艾美奖”或“奥斯卡”的艺术家，他们是我们这些作品走向世界舞台并获得全球影响力的保障。
因为我未来要做全球演出的授权业务。虽然音乐剧有它的国际语言存在，中国也能做，但是我们要的是能够在全球授权的版本。所以这是我花更大的代价，请国外团队来做的原因。
中国目前的音乐剧的发展道阻且长
《中国经营报》：你们选择IP进行改编音乐剧的标准是什么？
钟丽芳：我们在这个阶段基本选择的都是头部IP，比如之前和周杰伦及李宗盛大哥合作的音乐剧《不能说的秘密》和《当爱已成往事》。因为音乐剧在中国还处于比较初期的阶段，更多地让大众了解、熟悉和参与很重要。市场上有很多小而美的音乐剧，但就我们的资源和我个人的经历而言，还是希望一部剧的创作能更多地用到且调动更多的资源参与其中，包括明星、品牌商等，通过跨界营销，实现“破圈”，这样才更有希望做成现象级的音乐剧。借势这些超级大IP，通过我们的创作，能将这些原本就很经典的音乐或综艺再产生新的价值。这样肯定还是比重新从零开始打造一个IP要容易很多，影响力也会更大一些。
观众心里的音乐剧可能还停留在《歌剧魅影》《妈妈咪呀》《狮子王》这些百老汇的经典IP，毕竟出国去看音乐剧的观众还是少数，所以大多数普通老百姓其实不了解音乐剧是什么。所以我们前几年的工作是用这些大的、有影响力的IP带动更多的观众走进剧院，了解音乐剧。
《中国经营报》：现在中国的音乐剧市场观众基础如何？
钟丽芳：现在的演出市场，年轻观众是消费主力。数据显示，在现场娱乐票务市场用户中，24 岁以下人群占比升至 14.8%，30 岁以下人群占比达到 42.4%。 作为文化消费主力人群，为文娱消费市场的未来发展提供了巨大的增长空间。
当然我觉得中国目前的音乐剧的发展道阻且长，需要更多的专业团队。毕竟音乐剧是个舶来品，还是需要向国外学习和提高。
《中国经营报》：IP 商业化授权业务主要是怎么做的？
钟丽芳：我们的商业模式是以IP为核心，同时进行 IP 商业输出，包括商品授权、内容媒体授权、实景娱乐授权、游戏开发等。
在动画方面，动画 IP《毛毛镇》的延展内容——儿歌系列，目前已经和飞鹤达成合作，将飞鹤的儿童形象“鹤小飞”的内容和形象进行全面升级后与我们《毛毛镇》结合起来。我们为飞鹤定制的 12 首儿歌也将于2021年1 月 6 日在全网上线。
《毛毛镇》原班团队为冬奥会打造的《毛毛镇冰雪加油队》（共 30 集，2 分钟/每集）是从儿童角度以及幽默喜剧的形式，简单易懂向孩子们讲述什么是冬奥会，有哪些主要项目的儿童动画片。这个项目受到不少品牌的喜爱，也在推进中了，在2021年暑期档就会推出。
在音乐剧方面，我们的音乐剧 IP《当爱已成往事》与小罐茶共同开发的当“爱已成往事音乐剧小罐”也马上就能铺到市场上了。 同时，包括一些银行、高端白酒在内的品牌，也在与我们进行合作接洽，不久，大家就会看到更多音乐剧和品牌的跨界产品推出。
《中国经营报》：目前的融资情况是怎样的？
钟丽芳：我们君舍旗下的环球百老汇和空速动漫之前并未融资，现阶段正在进行首轮融资，其中环球百老汇有望于春节前完成框架协议，动漫的融资应该在春节后了。