传承人|琢瓷成画匠心镌刻

今天小编给大家介绍一位“碰瓷”的高手。不过此“碰瓷”非彼“碰瓷”，他可是一位能在瓷器上作画的高手。他就是江苏省非遗项目大丰瓷刻代表性传承人、著名瓷刻艺术家陈银付。

陈银付
著名瓷刻艺术家
“江苏工匠”荣誉称号获得者
江苏省非遗项目大丰瓷刻代表性传承人

▲瓷刻

▲瓷刻
瓷刻，又被喻为陶瓷上的“刺绣”。人物、山水、花鸟、书法……凡是能着墨于纸上的事物，都可“绣”于瓷器之上。经过一番刀雕斧凿，瓷凭画而凸显，画依瓷而流传，观有墨色，触有手感，既有“金石趣”，又有“笔墨韵”。

▲瓷刻工具

▲雕刻环节

▲赋色环节
一件高雅别致刻瓷艺术品的刻制，需要经过构思、拟稿、绘制草图、雕刻以及着色等几道工序。匠人在瓷件雕刻时，需要刀锋和腕力配合运用，通过凿痕的疏密粗细，表现出远近、虚实、色彩和质感的变化。

▲陈银付瓷刻作品《越洋电话》

▲陈银付瓷刻作品《齐白石》
这些栩栩如生的瓷刻作品，都是出自盐城大丰的瓷刻艺术家陈银付之手。1996年，考入盐城鲁迅艺术学校工艺美术系的陈银付，师从张剑儒教授，潜心钻研瓷刻技艺，正式开始他的瓷刻艺术生涯。

▲陈银付瓷刻作品（局部）

▲陈银付
俗话说“没有金刚钻，不揽瓷器活”。陈银付说：“全靠手上技艺，一点一点在瓷器上凿出黑白灰的层次。因为瓷器薄而脆，稍用力不当，就会被敲坏。”每一幅精品的呈现，都需要几百万次的敲打，且每一次用刀都精致到毫厘。坐不下来，沉不下心，是干不了这行的。

▲陈银付创办的瓷刻展览馆

▲陈银付瓷刻作品《鹿王争霸》
魂牵梦绕，情系家乡。2008年，陈银付把工作室从苏州搬回大丰，他希望通过自己的瓷刻作品，传播家乡的历史人文，拉近传统与现代，家乡与世界的距离。

▲陈银付瓷刻作品《白鹭风情》

▲陈银付瓷刻作品《百年沧桑 麋鹿回家》

▲陈银付瓷刻作品《麋鹿王》
家乡的一草一木，都成为了陈银付创作的灵感来源。这些有浓厚家乡情结的作品，让陈银付获得了巨大的成功。

▲陈银付瓷刻作品《水浒一百零八将》
陈银付的瓷刻代表作品《水浒一百零八将》《麋鹿王》《王者之风》连续三届摘得中国（国家级）工艺美术大师精品博览会桂冠；《雄风》《冬日暖阳》《鹭鹭高升》连续三届荣获江苏省工艺美术精品博览会“艺博杯”金奖，《齐白石》《如歌》荣获江苏省“迎春花奖”，《燃不尽的乡愁》被中国美术馆收藏，这也是江苏第一件被中国美术馆收藏的瓷刻作品。

▲陈银付瓷刻作品《燃不尽的乡愁》

▲江苏省非物质文化遗产项目大丰瓷刻代表性传承人 陈银付

琢瓷成画，镌刻匠心。9月27日（周日）18：15，江苏省广播电视总台教育频道《传承人》带您领略在陶瓷上“刺绣”的魅力！
（图片来自自制节目和嘉宾提供）
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原标题：《传承人 | 琢瓷成画 匠心镌刻》