《雄狮少年》里有每个平凡人的故事

羽佳周末带孩子去看了《雄狮少年》，还是非常惊喜的。

过去的国漫更多是在传统故事中寻找题材，西游记、白蛇传、哪吒、封神榜……
没想到这次选了一个现实主义的题材，而且还做得这么好。
主角是一群小人物，没有超能力也没有魔法，更没有神仙之类的身份，他们只是农村贫困的留守儿童，影片讲的就是他们与命运抗争的成长故事。

“雄狮少年”跟“舞狮”的传统文化有关，但即便不了解“舞狮”，也会在这个故事中产生共鸣。
简单介绍一下故事：（剧透预警）
陈家村的少年阿娟（男孩取个女孩名为了好养活）跟爷爷在村子里相依为命。他的父母外出打工，自己又身材瘦小，一直被人当病猫，总挨欺负。

一次机缘巧合下，曾获得舞狮大赛冠军的女孩（也叫阿娟），送给男阿娟一个狮头，鼓励他去参加舞狮大赛。

阿娟找来了同为废柴的好友阿猫和阿狗。他们为了证明自己和不再受欺负，决定一起参加舞狮大赛。

三个少年拜了退隐江湖多年的咸鱼强（曾经也是舞狮冠军）为师父，开始了一系列艰苦的训练……

终于，他们获得了复赛的资格。

剧情看起来很套路，原本是小人物的“雄狮少年”靠舞狮大赛一路逆袭，最终证明了自己，赢得了尊重。
虽然结局大家都能猜到，但影片在故事中段加入了一系列反套路操作。
赢得复赛资格后，剧情急转直下，阿娟的父亲因伤昏迷，家里失去了经济来源。
阿娟一个人外出打工，扛起了生活的重担。

原来这不只是一部热血的励志电影，还是一部讲述底层小人物命运的电影。

钢筋水泥的城市，对阿娟来说是冰冷孤独的，但他也在现实中磨砺和成长。

阿娟离开家乡时一直带着的狮头，就是心中梦想的种子。
在城市打工的日子，阿娟并没有忘记心中的梦想，天台的墙上记录了他为舞狮所做的一切练习。
但在阿娟去另一座城市上海打工之前，他决定把狮头留在天台。

他选择与现实和解，也与自己和解。就像师父曾经的选择一样。
孩子们看到这里可能会觉得非常遗憾，但有一定经历和阅历的人，一定会明白这份选择代表的勇气与成长。
放下，不代表背叛和遗忘，而且选择往前走。

把狮头留在那里，它并不会消失，而是会一直在那里，带给今后的自己勇气和力量。
当然，电影没有就此结束，而是给了主角再次逆袭的机会。
阿娟最后还是带着这个狮头，一路闯进了舞狮大赛的决赛。

观众期待的那个非常燃的高潮并没有让人失望。

至于他们最后是不是冠军，已经不重要了。
影片中，狮头有两次被弄坏，一次是被同村舞狮队的人踩坏，就像现实对理想的践踏。

那一次阿娟他们差点放弃了。
另一次是在比赛的对抗中，狮头被弄坏了半边，像极了每个平凡的人在前进道路上被碰得头破血流的样子。

但这一次，阿娟拼尽全力，把这个坏了一半的狮头挂到了擎天柱上。

“擎天柱”是舞狮桩前面最高的柱子，比其它桩子高出一大截，它代表了一种敬畏，提醒着人们——人生总有翻不过去的高山。
阿娟把狮头挂上擎天柱，对他之前接纳命运的选择又做了新的注脚。
对命运，他仍然信奉师父曾教他的那句：
“我不认”。

真的又燃又感动。
我渺小、卑微，梦想残破不堪……但是没关系，我还是会把这个破掉的狮头挂到你们都看得到的地方，让你们听听我心中雄狮的怒吼……
其实，在阿娟扛起背包担起生活重任的时候，他就已经不再是病猫，而是一个勇于面对困难，顶天立地的，值得被尊重的生命。
第一次看到国产动画电影如此歌颂平民英雄，他们的故事，值得我们去认真聆听。
这部电影羽佳非常喜欢。
但是关于这部电影的争议我也看到了一些。
争议主要围绕着人物形象的设计。有些观众认为电影中的人物都是“眯眯眼”“宽眼距”，是迎合西方审美，丑化中国人的形象。

我觉得狭隘了。
我们可以不喜欢人物设计，可以觉得丑，但是怀疑主创团队的动机，就比较歪曲了。
这部由中国人创作的，讲述中国人故事的电影，宣传的是中国的舞狮文化，歌颂的是中国的底层小人物，在中国上映，给中国影迷观看……
这样的电影你说迎合西方审美？为什么呢？
其实所谓的西方审美，也是为了迎合某种“政治正确”。
在他们的文艺作品中，各个种族和肤色的人要达到一种微妙的平衡，像要完成某种指标，选眯眯眼大概率是为了让人一眼能够看到“这里有亚裔哦”。
这确实带有刻板印象，我们可以笑他们肤浅，但也不至于一见到细长眼，就敏感到说辱华了，就要上纲上线抵制了。
就像刚刚过去的圣诞节，也有不少抵制的声音。
没必要吧。
圣诞节在西方也是个世俗化的节日，到了中国更是被进行了一系列本土化改造，比如平安夜吃苹果，逛街购物送礼一条龙等等。
中国人管你耶稣是谁，西方什么传统，我们就是觉得圣诞节挺好玩的，可以送礼物收礼物，可以一家人逛逛街开心开心，为啥要抵制呢？
有时候我们在一些事情上不妨抱着开放的心态，这才是自信的体现。
别忘了，海纳百川有容乃大，也是我们的文化之一。